【お取り寄せ】風格故事-乾隆年製琺瑯彩瓷（台北故宮展覽圖錄）
琺瑯彩瓷從清康熙朝（1662-1722）創燒以來，歷經雍正朝（1723-1735）的轉變，到乾隆朝（1736-1795）延續發展，此時期的特色，透過皇帝和宮廷技師及督陶官之間的對話，而能明白是以「新」為創作取向。在這個前提下，相較於前朝的色澤與紋樣，乾隆朝製器，可以從雙彩聯乘、集錦新樣和收納典藏三個面向理解。
第一單元雙彩聯乘，主要呈現乾隆皇帝並重洋彩和琺瑯彩瓷兩類產品，他一方面傳承雍正朝的風格樣式，持續以前人詩意，作為紋樣的主題。另一方面，也將御製詩同步納入範疇，讓詩畫對應的構圖，深具皇家格調。第二單元集錦新樣，則邀請觀眾品味乾隆朝新出現的裝飾紋樣，舉凡中西人物、仙山樓閣、金魚水藻和各式錦地紋，都是新出現的流行紋樣。第三單元收納典藏，則是通過傳世猶存的木匣，重溯乾隆皇帝降旨盤整清宮舊藏，同時將新造完成的雙彩瓷器收入其中，並加以分類，定名和包裝的經過。
【目錄】
序 02
雙彩聯乘 12
集錦新樣 106
乾隆年製琺瑯彩瓷一個關於詩意畫境的風格故事 212
附錄 250
第一單元雙彩聯乘，主要呈現乾隆皇帝並重洋彩和琺瑯彩瓷兩類產品，他一方面傳承雍正朝的風格樣式，持續以前人詩意，作為紋樣的主題。另一方面，也將御製詩同步納入範疇，讓詩畫對應的構圖，深具皇家格調。第二單元集錦新樣，則邀請觀眾品味乾隆朝新出現的裝飾紋樣，舉凡中西人物、仙山樓閣、金魚水藻和各式錦地紋，都是新出現的流行紋樣。第三單元收納典藏，則是通過傳世猶存的木匣，重溯乾隆皇帝降旨盤整清宮舊藏，同時將新造完成的雙彩瓷器收入其中，並加以分類，定名和包裝的經過。
【目錄】
序 02
雙彩聯乘 12
集錦新樣 106
乾隆年製琺瑯彩瓷一個關於詩意畫境的風格故事 212
附錄 250